Interview Natja Brunckhorst | LA BELLE AFFAIRE (ZWEI ZU EINS)

Interview de Geri Krebs

« Natja Brunckhorst remercie Halberstadt et les voleurs qu’elle n’a jamais pu rencontrer », peut-on lire à la fin du générique de LA BELLE AFFAIRE. Avez-vous entre-temps fait la connaissance des voleurs ?
Non, malheureusement pas. Mais je continue de rêver que cela va peut-être changer. Lorsque je présenterai personnellement le film à Halberstadt le mois prochain, ce serait pour moi le plus grand cadeau si les voleurs se trouvaient dans le public et se manifestaient.

Cela n’aurait-il pas, le cas échéant, des conséquences pénales ?
Non, après plus de 30 ans, il y a prescription depuis longtemps.

Comment avez-vous découvert l’histoire du vol des billets de banque de la RDA entreposés ?
Je le dois à l’artiste de cabaret de RDA Peter Ensikat, décédé en 2013. Je n’ai lu qu’une seule phrase dans un de ses livres : Tout le papier-monnaie de la RDA était stocké dans une galerie. Cette histoire m’a tout de suite électrisée. Je suis allé à Halberstadt pour voir ça. J’ai pu entrer dans ce puits, ce qui était très impressionnant.

Aviez-vous déjà l’idée de faire un film à partir de cette histoire ?
Evidemment ! Il y a du potentiel pour un film de casse. Il y a du potentiel pour une comédie. Il y a tout ce qu’il faut.

Vous avez recruté Sandra Hüller, superstar nommée aux Oscars, pour le rôle principal féminin. Comment avez-vous réussi cela ?
Lorsque j’écris un scénario, je ne pense pas à la personne qui va l’interpréter. Je me limiterais sur le plan créatif et le scénario se transforme plusieurs fois au cours du processus d’écriture. Mais quand le script est terminé, Natja, l’auteur, va dans un coin et Natja, la réalisatrice, sort. Et elle peut alors faire le casting. L’histoire se développe à partir du milieu et ce trio de deux hommes et une femme s’est cristallisé. Lorsque j’ai terminé le scénario et que j’ai commencé le casting, j’ai d’abord demandé à Max Riemelt et Ronald Zehrfeld. Ils avaient déjà joué ensemble et formaient une bonne équipe, je le savais. En ce qui concerne Sandra Hüller, j’ai suivi avec elle la voie habituelle que j’emprunte lorsque je ne connais pas encore quelqu’un : Je lui ai envoyé le scénario. Elle s’est alors montrée intéressée et je lui ai proposé de nous rencontrer autour d’un café. Nous nous sommes tout de suite comprises et c’est ainsi que notre collaboration a commencé. Mais c’était encore quelque temps avant qu’elle ne soit nominée pour l’Oscar. Mais bien sûr, je me réjouis de sa célébrité actuelle.

Par le passé, il y a toujours eu des films qui ont abordé la chute de la RDA et la réunification allemande sur le mode comique, de GOODBYE LENIN à STASIKOMÖDIE de Leander Haussmann. Voyez-vous LA BELLE AFFAIRE dans cette tradition ?
GOODBYE LENIN est bien sûr un grand film.Il n’y a pas de honte à être comparé à lui. Mais LA BELLE AFFAIRE fonctionne aussi au-delà de ce contexte historique – que l’on connaît désormais. Il a un autre niveau, qui me semble tout aussi important et qui est très actuel dans notre société contemporaine.

Quelle actualité voyez-vous dans votre film ?
Il s’agit pour moi de réfléchir à l’argent et à la justice et de soulever des questions telles que : «Qu’est-ce que l’argent ? Qu’est-ce que la propriété ? Comment est-ce que je veux vivre ?». Les jeunes, en particulier, se préoccupent beaucoup plus de ces questions aujourd’hui. Et que vaut encore le travail manuel par rapport à l’argent que l’on dépose simplement sur un compte en banque.

J’aimerais revenir à nouveau au passé : Comment avez-vous vécu l’effondrement de la RDA et l’année sauvage 1990 – l’année où se déroule LA BELLE AFFAIRE ?
En ce qui concerne la chute du Mur, je n’avais pas vraiment conscience de la portée de l’événement à ce moment-là, en novembre 1989. Il s’agissait de quelque chose d’assez éloigné pour moi à l’époque, et pas seulement géographiquement. En tant qu’élève de l’école de théâtre de Bochum, j’étais entièrement concentrée sur ma formation et je ne m’étais guère préoccupée à l’époque de ce qui se passait à l’extérieur, dans le monde politique. Ce n’est que plus tard que j’ai pris conscience qu’il y avait des millions de rêves et que beaucoup d’entre eux se sont brisés. Le cours des événements a permis à de nombreuses personnes de se faire exploiter durement. Même si ZWEI ZU EINS se présente comme une comédie légère, elle traite aussi de cela.

Pour ma dernière question, j’aimerais remonter un peu plus loin dans votre propre passé : vous vous êtes fait connaître en 1980, lorsque vous avez joué à quatorze ans le rôle de Christiane F. dans le drame d’Ulrich Edel, WIR KINDER VOM BAHNHOF ZOO. Quels souvenirs en gardez-vous ?
Je savais que cette question viendrait (rires). Bien sûr, c’est cool d’être engagée à treize ans sur le plateau d’une grande production cinématographique, en sortant de la cour de récréation. Le travail sur le plateau était génial. Mais quand, peu de temps après, on voit son visage sur chaque colonne de pub, c’est plutôt un sentiment bizarre et désagréable. Rétrospectivement, je pense toutefois qu’il aurait été bon qu’il y ait déjà à l’époque un système d’agents qui m’aurait un peu protégée de toute cette agitation. Mais oui, c’était aussi le début de ma carrière d’actrice et, dans une certaine mesure, je peux être d’accord avec mon mari qui a dit un jour : Tu as vécu le paradis sur le plateau à l’époque. Pour moi, il n’y a rien de plus beau que de réaliser un film avec d’autres.